由CA制作、世嘉发行的三国背景战争策略游戏《全面战争：三国》于近日终于发售。在中国四大名著中，《三国演义》和《西游记》一直是改编成各种影视和游戏文学作品最受欢迎的两部作品。
不少玩家直言，《全面战争：三国志》这次的最大意义在于，这是第一次有欧美厂商决定用AAA级投资来制作他们心目中的三国志游戏。游戏开发商CA更是为此大做文章。我们邀请了专门研究三国文化的外国大学教授撰写了数万字的历史背景介绍。
与大洋彼岸形成鲜明对比的是，如今大众心目中的三国文化印象早已与历史事实相去甚远。如今，当你对2000年和10岁出生的孩子提起三国时，他们首先想到的可能是赵云，而且很有可能是某种农药中6块钱的形象。
文化融合最有趣的一点是它从来都不是单向的。当你把你的文化传递给别人时，他们的文化也会潜移默化地影响你。
不可否认的是，在电子游戏不断改编和架构之后的今天，三国文化在不断向世界宣扬的同时，也正在受到电子游戏厂商的负面影响。
赵云是如何从数百名将领中脱颖而出，成为三国第一美女的？貂蝉什么时候变成了肚兜跑来跑去的美少女了？为什么曹操越来越像织田信长了？
驴唇不对马嘴的三国游戏文化
日本三国的历史可以追溯到公元14世纪。相当完整的三国情节以图文并茂的形式出现在当时的军事叙事《太平记》中，至今仍收录在日本中学生的教科书中。其中有关于三个王国的章节。
不过，与中国读者热衷的《三国演义》不同，对日本民众影响最深远的作品是陈寿写的《三国演义》。日本室町时代末期的1552年出版的第一部三国题材小说名为《三国志》。后来，漫画文化逐渐兴起。 1971年横山幸树创作的漫画版《三国志》影响了几代日本人。该漫画系列总发行量超过7000万册。
正是在这种文化背景下，以三国为题材的电子游戏应运而生。相信很多玩家都和笔者一样。他们最早接触的三国游戏是卡普空推出的《吞噬世界》系列。该系列也改编自同名漫画。
1992年推出的《吞世2赤壁之战》无疑是很多玩家记忆中的重要部分。游戏从骑马的“现实”玩法转变为解决问题类型。最多支持三人协同作战，并新增黄忠、魏延两个角色。
游戏很好地还原了原著漫画的人物设定，但还原得太过分了。结果，赵云、魏延、黄忠还穿着铠甲，张飞、关羽这两个反刘备的结义兄弟却变成了穿着便服的黑衣壮士。
更搞笑的是，当这款游戏在欧美发售时，卡普空担心那里的玩家无法理解和融入三国现有的故事，所以重新设计了背景故事，把性格变成了蒙古武士。
张飞变成了赫萨尔，张辽变成了忽必烈，赵云变成了速不台……不用说，吕布出现的大boss当然是成吉思汗了。如果有一天张辽看见自己突然变成了吕布的孙子，恐怕连棺材里的木板都盖不住了。
当时，由于欧美的接触门槛较高，公众对三国文化了解甚少。就连《吞天地》这样以三国为背景、题材的游戏，也因“过度本土化”而显得格格不入。日本年轻玩家深受漫画和小说的影响，对三国的理解也有些偏差。
赵云怎么就成三国第一看板娘？
说到三国志和游戏，最不能回避的就是日本公司光荣。这家擅长制作战争策略的游戏公司最早是从《三国志》系列起家的。称其为地球上最了解三国的游戏公司并不为过。世纪之交之后，荣耀开始涉足动作游戏领域，自然而然地想到了它的老三国题材。于是2000年一款关于三国武将的格斗游戏就在PS平台上发售了。毕竟我是第一次涉水，最终游戏也只是不温不火地结束。 2001年，荣耀直接将游戏转型为闯关游戏。玩家在游戏中最大的乐趣就是体验“一人能闯关，万人打不开”的乐趣。这个游戏是“真实游戏”。 《真三国无双》，据统计，同年发行的2代True III（XBOX版）连续4周位居《游戏通讯》排行榜第一，短短一个月销量601,866套，单价为一套软件6800元，以日元计算，仅一个月的销售额就接近41亿日元。
我国一直流传着“一鲁二赵三典韦四关五马六张飞”的说法。虽然我们知道作为历史人物的三国武将不能仅凭武力一概而论，但读着武侠小说长大的读者们却还是忍不住要对他们进行比较。这句民间谚语在日本也很流行，所以在很多玩家心目中，赵云是军事实力仅次于吕布的超级强大存在。
上世纪末，1994年，我国央视推出了电视剧《三国演义》。这部电视剧不仅在中国掀起了收视狂潮，还风靡了岛国。不仅在日本NHK电视台热播，严谨的日本人民甚至专门出版了《三国演义写真集》来介绍这部电视剧。里面的高清剧照即使在国内也很难找到。
一年后，也就是1995年，《三国志5》光荣上映。不用说，这款游戏自然参考了很多旧三国的人物设计，比如曹操、张飞、关羽，长得和鲍国安、李京飞、卢树鸣一模一样。这就像进入一台像素化的计算机。
剧中，张山老师饰演的赵云，看上去是一个白面少年，手持利枪，身穿银甲。这也极大地影响了光荣在《三国志V》中的人物设计，进而影响了后来的《真三国无双》。
或许《真三国无双》这款游戏名字的由来，就是央视版《三国演义》中赵云独骑救世主长坂坡的插曲《子龙颂》中唱到的台词：征战袍染血迹，杨长之有了这心丹，他的儿子龙，天下无双。”
帅气帅气的形象，存在感极强的个人篇章，一股胜过一人、胜过万人的力量。集了这三点的赵云，自然是被光荣扶正了。这在前三代《真三国无双》中并不明显。从1V10000第4代开始，赵云就从来没有错过过游戏的开场动画。最新游戏《真三国无双8》花了足足一分半钟的时间完成了美少女战士式的变身，最后从天而降取了敌方将军的头颅。即使个人剧情在游戏中占比不是最大，但我们的“云妹”在人气评选、展会宣传等活动中永远是C中的C。
我国的三国游戏文化
很多中国人看到对岸的岛国正在如火如荼地发展三国文化，因此心怀怨恨，咒骂文化抄袭。事实上，许多经典的三国题材游戏都是在中国制作的。其中最广为人知的当属亿翔电子出品的《三国志》系列。该系列的第一款游戏于1999 年推出，当时正值国内街机黄金时代的末期。那时，街机里的游戏机几乎都是山寨外国游戏，屏幕上全是外文。所以你可以想象，当一款中文配音、全中国剧情、中国历史题材的游戏出现时，大家会作何反应。
当然，这并不是《三国志》成为街机现象级机器的唯一原因。在这部作品之前，亿翔电子曾制作过《西游记》，积累了大量多人合作通关街机的经验。 《三国志》中被赋予了多角色装备武器系统、多路线多BOSS分支系统，还融入了大量魔法道具、隐藏元素、副本秘籍、即时BOSS连接等多样化游戏方法。在简单粗暴的街机基础上，融入了大量家用主机和RPG游戏的元素，大大增加了可玩性。
这也导致了我们今天在谈论《三国志》的时候，往往会因为游戏内容的丰富而忽略了亿翔电子精美的游戏美术设计。比如游戏中最麻烦的蓝衣铠士所穿的铠甲，就是以历史上实际存在的明光铠甲为蓝本的。最早的文字记载可以追溯到曹植的《先帝赐群臣甲表》一文。这种铠甲最初是由西域的板甲演变而来的，因为两侧的钢板在阳光下可以闪闪发光。俗话说“看见太阳的光，世界就光明”，也因此而得名。这种铠甲在三国时期冶炼和制造起来都相当困难，所以一般只有官位较高的将军才会佩戴。这也解释了为什么铁甲战士的威力如此之大。
除了《三国志》之外，御君奥汀制作的《三国志》也是一代中国玩家关于三国志的最美好的回忆之一。当1998年系列第一部推出时，辉煌的《三国志》系列到了第六部，整个策略体系也日趋成熟。因此，御君奥汀另辟蹊径，在保留一些内政外交的玩法的同时，更加注重战斗系统，用即时时间系统来表现真实战场中与时间赛跑的紧张感。同时，游戏还采用了虚实结合的设计，比如利用各种炫酷的特效来放大两军在战场上交锋的效果。将军的能力大大增强。一位强将往往能在战场上力挽狂澜（这种一骑当千的爽快感早于《真三国无双》）。至此，《三国群雄》一炮而红，虞君奥汀也抓住机会，在接下来的10年里推出了六部系列作品。
不过，国产三国电子游戏的辉煌也仅限于此。进入新世纪后，随着网络游戏的兴起以及一些不言而喻的原因，单机游戏市场逐渐衰落。为了盈利，游戏厂商只能尽可能迎合大众市场，所以我们看到了《三国志》的后续作品搞副业营销。不仅黄忠直接被黄忠的女儿取代，貂蝉也从英雄变成了英雄。英雄少女变成了袒胸露乳、决意出卖肉体的抖胸少女。但《三国英雄传》迭代更新过于频繁，在后来的游戏中已经耗尽了创造力，不得不抄袭各种神话作品。原本史诗般的两军之战，变成了诸神之战。最终未能赢得新玩家的青睐，甚至连该系列的忠实粉丝也退出了游戏。
当欧美厂商加入三国游戏大局
就在笔者写这篇文章的时候，英国公司Creative Assembly开发的《全面战争：三国志》正式解锁。短短一个小时，Steam全球在线人数跃升至8万+，位列Steam第一。实时在线玩家数量第四。要知道，这是建立在游戏提前在国内解锁，照顾中国玩家的基础上的，所以可以估计，这八万人中，至少有一半是中国玩家。可见一款三国题材的好游戏对中国玩家的吸引力有多大。
CA出品的《全面战争》系列一直以逼真的数百人大型战场而闻名。因为它有着包括《幕府将军》在内的多部东方背景作品的伏笔，所以CA对于这款游戏的历史研究也相当细致。比如，马镫（挂在马鞍两侧的脚踏板，骑手在上马和骑马时用来踩在马身上的）在游戏中被简化为一根坚韧的布绳。因为这个东西发明的时间一直存在争议，CA干脆给出了现在被广泛采用的解释：“马镫诞生于三国时期，但还没有进化成环装金属款式。”
另一方面，作为一家欧美公司，CA毕竟不可能是完美的。他们在公布赵云的角色设计时，错误地将“赵子龙”翻译成了“赵子龙（紫龙）”。又或许无论人物如何设计，各路将领都无法摆脱“亚洲人眯眼、扁鼻子”的固有认知。
无论如何，CA和这部《全面战争：三国志》都是有缺陷的。当国产三国游戏还在想着如何山寨、抄袭，或者干脆无视版权，抄袭宣传CG作为宣传素材时，就出现了这样的情况。一部3A级作品的出现，是整个三国文化的最好传播。
文化的传播从来都不是单向的。当古代历史作品与现代电子游戏相遇时，它们会相互融合，诞生全新的东西。不管你喜欢与否，最终这个新的小家伙会不断进化，逐渐成为我们子孙眼中的历史。